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Genesis of Mahler’s Ninth in Toblach, at the heart of the Dolomites At the Lucerne Festival, Kirill Petrenko and the Berlin Philharmonic delivered a performance of Mahler’s Ninth Symphony as unrelenting as it was vertiginous. No tears, no patho, only an architecture of oblivion, hewn from shadow and fire. The conductor, with surgical precision, summoned

Genèse de la 9e de Mahler au coeur des Dolomites Au Festival de Lucerne, Kirill Petrenko et le Philharmonique de Berlin ont offert une interprétation de la Neuvième de Mahler aussi implacable que vertigineuse. Pas de larmes, pas de pathos : une architecture du néant, taillée dans l’ombre et le feu. Le chef, d’une précision

La maison où Sibelius composa « Kullervo » à Loviisa Quelque chose a vibré, doucement, sur les rives du Nord. Un souffle de début d’automne, une musique lente, un peuple d’ombres et de voix. À Lahti, ce n’était pas un festival comme les autres : c’était un passage, un seuil, une écoute du silence. Ni fastes ni

Statue of Sibelius, Loviisa, Finland The 2025 Sibelius Festival in Lahti unfolded as a triptych tracing the composer’s early symphonic voice. Three concerts, three visions of emergence: « Kullervo », « Lemminkäinen », and the « First Symphony », each set in resonant dialogue with Mahler, Wagner, and Grieg. This year also marked Hannu Lintu’s official debut as chief conductor of

Pierre Boulez (1925-2016) © DR Under the baton of Riccardo Chailly, the opening concert of the 2025 Lucerne Festival unfolded as a true aesthetic manifesto: a discreet homage to Boulez, followed by a journey into Mahler’s inner world with « Rückert-Lieder » of sovereign restraint sung by Elīna Garanča, and an orchestral vertigo with the Symphony No.

Pierre Boulez (1925-2016) © DR Sous la baguette de Riccardo Chailly, le concert d’ouverture du Festival de Lucerne 2025 a pris des allures de manifeste esthétique : hommage feutré à Boulez puis plongée dans l’intériorité mahlérienne avec des « Rückert-Lieder » d’une pudeur souveraine portés par Elīna Garanča, et vertige orchestral avec la « Symphonie n°10 », fantôme inachevé

Fleur Barron (mezzo-soprano), Andrew Staples (ténor) et Daniel Harding dirigeant Le Chant de la Terre de Mahler. (© BR/Astrid Ackermann) Deux œuvres que tout oppose, entre ferveur protestante et mélancolie mahlérienne. Sous la direction précise de Daniel Harding, l’Orchestre Symphonique de la Radio Bavaroise offre une soirée en clair-obscur. Munich – Herkulessaal – 7 mars

Santtu-Matias Rouvali and the RCO (© Eduardus Lee) An evening of contrasts and orchestral mastery at the Concertgebouw. Santtu-Matias Rouvali led the Royal Concertgebouw Orchestra in a striking program featuring Anna Clyne’s Fractured Time, Rachmaninoff’s Third Piano Concerto with Kirill Gerstein, and Sibelius’s monumental Fifth Symphony. A performance of breathtaking clarity, intensity, and poetic grandeur.